アイスランドのMumやアルゼンチンのファナ・モリーナを思わせる、日本人 アーティストのオシレータ。透明感ある女性ボーカルに幻想的で神秘的な 音が絡み合う、アコースティック＋電子音響の世界が素敵。
（oscillator “popularity”） SEDA [2003 April]

アヴァンギャルドなゴスペル音響、もしくは音響ゴスペル・エレクトロニカ。 実験的要素を兼ね備えつつ、根底にあるのはポップ・ミュージックへの リスペクトのような、いずれにしても幻想的で神秘的な音空間と、透明感 あふれる女性ボーカルが神聖な気持ちを呼び起こす。
（oscillator “popularity”） indies issue [2003.04/05 vol.8]

<電子音楽＋アコースティックインストゥルメンツ>プロジェクト、オシレータ のニューアルバム。ピアノ、バイオリン、フルートなどの生楽器とエレクト ロニカが融合した美しいサウンドは、日本人ながらも北欧的な雰囲気。 透明感ある女性ボーカルもグッド。
（oscillator “popularity”） ollie girls [2003 april号]

「癒し系」と呼ばれる音を聴いたものの、癒されなかった・・・なんて経験、 結構あるのでは？このCD、癒し云々は謳ってないけど、癒してくれます。 電子音楽と生楽器のアンサンブルと音響を巧みに駆使した、幻想的で透き 通った旋律は、聴く者を無と静の安らかな世界へと誘う一枚。
（oscillator “popularity”） soup [2003 vol.19 5月号]

ほんわかエレクトロニクスってジャンルがあるんですか？ほんわかって良い 言葉ですね。アルゼンチン音響派のファナ・モリーナ。アイスランドのMum。 同時代的に世界各地で生まれる素敵な音楽達。ならば、日本代表はoscillator を推薦。現代のおとぎ絵巻！！！
（oscillator “popularity”） BARFOUT [April 2003]

エレクトロニカにピアノ、バイオリン、フルートなどのアコースティック 楽器と女性ボーカルをミックスしたポスト・ロック系ユニット。アバン ギャルドなスリルと和める要素を巧みにミックスし、聴く者をディープ なところへ引きずりこむ。
（oscillator “popularity”） Weekly ぴあ [2003/03/17号]

女性ヴォーカル2人を擁する6人組。ピアノやヴァイオリン、フルートといった 生楽器のアンサンブルと、精緻なコンピュータ・マニュピレートの出会いが 演出する、たおやかなポエジー溢れるサウンドは、『ミラノ』あたりの竹村ノブカズを 想起させる。注目。（佐々木敦 [HEADZ/Fader] ）
（oscillator “popularity”） SWITCH [Mars 2003]

ムームやシガー・ロスとも共振しどうな幻想的なサウンドを聴かせる 4人編成のバンド。電子音とピアノ、フルート、ヴァイオリンなどが紡ぐ アンサンブルが絶妙に溶け合う。透明感のある女性ボーカルも瑞々しい。 （加藤）
（oscillator “popularity”） remix [May 2003]

oscillatorなんて名前なので、ミニマリズムを探求するバンドだと勝手に 思い違いしていたら・・・・・・・。田中誠、佐藤貴之、鈴木真由美、天間 真澄から成るアコースティック・インストゥルメンツ＋エレクトロニクスの ユニット、2001年制作のアルバムに新曲２曲を加え、リマスタリングを施し ての新装盤。幻想的で美しいメロディと、ドラマティックになり過ぎずもなお かつしっかりとした展開を散りばめた曲構成、そして甘い気怠さが妙味。 （西山伸基）
（oscillator “popularity”） Tower Records bounce [2003/4号]

「北欧サウンズ・フロム・ジャパン。次々に台頭する”彼の地”への返答」
どこかヒンヤリとした触感、なのにしっかり掴んでみると、その中にたぎる 熱い意思を感じ取ることができる電子音楽。まるで子供のように音と無邪気に 戯れつつも、どこか知性を感じさせるサウンドメイクで、聴く者の心の中に 入り込む・・・。それが、oscillatorの『popularity』。もちろん、そんな 音楽はここ日本でも何十年も前からあったけれど、北欧の深き針葉樹林の 向こうから届けられた彼の地の音と、日本の小さなスタジオで膝をつき合わせて 作られた彼らの音が、はっきりと共振しているこのシンクロニシティ。近い匂い を感じるのは、アイスランドのmum。電子音ベースでありながらどこか幻想的な 空気を漂わせているoscillatorの音楽が、日差しの心地良いカフェやちょいと 小洒落た女の子のミニコンポのスピーカーを静かに震わせたのも、記憶に新しい。 ただ、彼らはいわゆる北欧エレクトロニカへの反応などではなく、自身の音楽を 煮詰めた結果、偶然近い触感を持つようになったのが事実のよう。発信器を意味 するバンド名らしく、やけに太いサイン波を低域に配置しつつも、バイオリンや フルート等の生楽器が軽妙に絡み合うことで、ある種寓話的な世界観が展開されて いく。若干メロディの弱さを感じるものの、それがかえって耳当たりの良さに なっている。 このoscillator以外にも、同様の手触りを持つアーティストが多数。テニスコーツ の植野、さやとDJクロックから成るcacoyは、床から数センチ浮いたかのような 奇妙な音を展開している。またanonymousは、室内楽の空気をどこまでポップ・ スタイルに変換できるかということを真摯に実験し続けるグループ。確実な 音楽理論に準拠しつつも、逸脱と構築を楽曲の中で絶えず繰り返していく。 そして、竹村延和のChildiscからの諸作品でも知られる西山豊乃の別ユニット Gutevolkや今やアート・シーンでも話題を集める高木正勝、ソロでは次々と 実験的な作品をリリースしつつライブでは弦や女性ヴォーカルを巧みに引用する 半野善弘、今年ドイツの名門Kalaole Kalkからリリースするトウヤマタケオ・・・・・・。 ドリーミーで春の日差しのようであり、空気のようにたゆたいながら、実は ミュージシャンの演奏する笑い顔が見え隠れする音楽。人肌の音とはこのような ものナリ。 文／小田晶房 (map)
（oscillator “popularity“）SMART [2003/3/31号]